65,00 540,00 

Caracterización y maquillaje

Ficha:

  • 80 horas lectivas. Sesiones teórico- prácticas.
  • 2 horas semanales + jornadas de rodaje y representaciones teatrales.
  • Ratio: 6 alumnos.
  • Para: Principiantes y experimentados.
  • Niveles: Formación estructurada en un mismo nivel.
  • Edad: Desde 16 años.
  • Titulación: Título de carácter privado. Entrega al finalizar el curso académico y habiendo cumplido las exigencias de la escuela.
  • Participación en rodajes cinematográficos y representaciones de teatro, caracterizando y maquillando a los equipos actorales.
  • Trabajo con materiales profesionales de maquillaje.
  • Acceso a Bolsa de empleo de Actúa.
  • Acceso a nuestro Cineforum.
  • Acceso a Masterclass y ponencias.
  • Gala de fin de curso en los Cines Axion.
    • Entrega de premios de los premios Actúa.


Objetivos:

  • Introducirse en la caracterización del personaje. Utilización del maquillaje y la indumentaria en la construcción del mismo.
  • Descubrir materiales de trabajo. Variedad, especialización, cuidado, uso y conservación.
  • Trabajar el rostro. Fisonomías y caracteres asociados, conexión y ruptura con estereotipos. Modificación de los volúmenes del rostro utilizando el maquillaje a través de la técnica del claroscuro.
  • Conocer el maquillaje naturalista. Acentuación de rasgos, modificación de los mismos. Deformaciones y correcciones.
  • Practicar envejecimientos y modificaciones similares sobre el rostro del actor.
  • Usar efectos especiales de maquillaje. Heridas. Cicatrices. Arañazos. Hematomas. Cortes. Quemaduras. Desgarros. Otros efectos. Utilización de prótesis y masillas.
  • Utilización de postizos. Postizos o pelucas para el cabello, modificación de cejas y vello facial, pestañas. Uso de dientes y uñas.
  • Aplicar el maquillaje artístico y expresivo. Utilización de apliques y otros materiales y texturas.
  • Adecuación del diseño y realización de maquillaje y de indumentaria a distintos medios (teatral, fotográfico, televisivo, web o cinematográfico). Importancia de la iluminación.
  • La caracterización e indumentaria a través de la historia. Características principales de diferentes etapas. Aplicación a distintas tipologías de proyecto.
  • Introducción al diseño de indumentaria teatral / cinematográfica. La importancia del color, forma, volumen, texturas. Correcciones corporales a través de la indumentaria. Equilibrio entre lo expresivo y lo práctico.
  • Introducción al diseño de Arte dirigido a un proyecto teatral / cinematográfico. El papel de la caracterización y la indumentaria. Coordinación con la visión de la directora/director y la estética general. Aplicación práctica, realización.

Instalaciones designadas para el curso: (Añadir links)

0
    0
    Carrito
    Tu carrito está vacíoRetorno a la tienda
    ×